诗指南

詹姆斯·梅里尔:“胜利者的狗”

诗人住在狗窝里,听主人的声音。
通过安吉Mlinko

詹姆斯美林写下胜利者犬1969年秋天,在Nambe普韦布洛,新墨西哥州,在圣达菲外面。在那里,他租了一间土坯房几个月,和一位画家的朋友很亲近。大卫麦金托什。梅里尔试图与麦金托什一起点燃的浪漫情怀,却又迟疑地回到了友谊中;尽管麦金托什是西南地区地质和知识的伙伴和向导,他的感情不在这里。美林曾经,有点夸张,声称从未单独过夜(他从未没有伴侣,如果不是随行人员,发现自己又失恋了,在前一段感情让他心碎后不久。在海拔6000英尺的大气尖锐性中,只有漫天繁星的天空,梅里尔依靠了他43年的智慧。他写得很机智,令人痛心的是,对于艺术的哲学慰藉,使用RCA公司的标志,一只狗迷茫地看着留声机作为一个滑稽的,形而上学的自负。这首诗的中心意象形象化了艺术家在现代世界中的角色,并对音乐表演进行了创作和评论。

RCA维克多犬的世界知名标志,的标签,“他主人的声音,”有它自己的背景。英国的,德国人,自1899年弗朗西斯·巴劳德(Francis Barraud)的油画首次出现以来,日本公司几十年来一直将这一形象作为商标。一个住在英国的法国人。钳子,画中的狗,是一只出生在布里斯托尔的杰克罗素混血狗。Barraud回忆说:“很难说这个想法是怎么来的,除了我突然想到让我的狗听留声机,带着一种聪明而困惑的表情,称之为“主人的声音”将是一个很好的主题。我们有一台留声机,我经常注意到他弄不清声音是从哪里来的。这当然是我最快乐的想法了。”

具有讽刺意味的是,起初,巴劳德很难推销这张照片:他被告知人们不会理解狗在做什么,因为,根据爱迪生贝尔公司,"Dogs don't listen to phonographs." But this very quality is probably what struck Merrill: the incongruity of a dog's listening to a phonograph prompts the imagination to fill in the logical gap between the image and ordinary experience,这首玄学诗传统上就是这么做的。无论如何,在这个科技时代,面对宇宙的每一个人,都应该能够理解这个由非自然的奇妙装置引起的“聪明而又相当困惑的表情”。首先,这幅画里有幽默,混合着对美国孩子的吸引力。和形象,像美林的诗,首先是为了娱乐。

美林和他的偶像分享着这种轻松。伊丽莎白·毕肖普,他也在诗歌中表达和转移哀伤,如加油站”和“人蛾“事实上,主教在报纸上看到“猛犸象”的印刷错误后,想到了“人蛾”。就像胜利者的狗,人蛾的形象,他像魔术师的玩具一样玩弄自己的泪珠,是一个滑稽的低眉代表艺术家在现代世界。不像天蛾,尽管如此,胜利者的狗是一个迷人的形象,而不是悲伤,他的幽默表现在诗中的语言,喊着,典故双关语.

把这首诗献给伊丽莎白·毕晓普,美林从B键开始:

Bix到Buxtehude到Boulez,
胜利者标签上的小白狗
尽他所能长时间地努力地倾听。
这都是一天的工作,无论玩。

第一行有很多内容:从20世纪的爵士小号手到早期的巴洛克合唱团作曲家,再回到20世纪的实验性作曲强国,每个名字都是一个广泛的音乐表达的象征。在第二个,“酸摇滚”与现代瑞士裔美国作曲家欧内斯特·布洛赫押韵,强调了与重摇滚相反的风格和古典管弦乐队是通过狗联系在一起的。所有这些都进一步说明狗是纯粹的服从;他不锻炼“品味”。矛盾的是,艺术家的“作品”是积极倾听,但对世界的判断是被动的。平衡的,押韵阿巴合唱团 抑扬格五音步四行诗在工作和娱乐之间玩跷跷板,行动和被动,就像节拍器的滴答滴答声。

工作和娱乐是主要的二元体,但另一种加倍美林参与的情况发生在这个词的水平上,伴随着贯穿整首诗的冷嘲热讽。双关语就是故意使用一个词的过度和低沉,利用它的全部“共振”,借用隐喻来自声学。“在我们的酸性岩石上建造一座教堂”这两个双关语都是关于基督对圣徒的涂油。彼得和酸性岩石景观固有的不稳定性。然后,他引用弗朗茨舒伯特(Franz Schubert)的最后一篇作品《莱尔曼》(Der Leiermann),对《人类最好的朋友》(man’s best friend)进行了双关语Winterreise歌曲循环,根据威廉·M·勒的一首诗,他描述了一种感冒,饥肠辘辘的风琴师,他的音乐落在了聋子的耳朵上,咆哮着的街头狗,获胜的狗给人一种相反的高贵感。

是梅里尔建议的,除了狗的警觉性和接受能力,那个人一定有猎杀的暗示?一些读者反对要求他们在诗歌之外——在字典或百科全书中——翻找以获取全部意义的要求,但美林认为这不是完全必要的,至少第一次读到:“我觉得他更喜欢闻/那些拉威尔的柠檬金琶音/”Les Jets d'Eau du Palais de Ceux Qui'Aiment“,也就是说,纯粹的享乐主义乐趣听力在这个例子中,这个节奏以及图片等文字lemon-gold琶音或者旋律优美音节法国人满足于感官,这才是真正令人兴奋的地方。“全方位的意义”(好像这是我们真正能达到的东西!)可以等待。

几节课,这首诗是一个带有相应隐喻的播放列表。舒曼的“被闪电击中的高柳树”暗指的是他钢琴协奏曲开始和结束时雷鸣般的和弦。54;巴赫的“永恒的黄杨木迷宫”,除了在他的名字上加上双关语,捕捉巴洛克风格的经典和赋格曲迷宫般的结构,"卡利普索"被认为是一种麻醉剂,适合庆祝活动.“金针”的双关语不仅指的是针,而且指的是神在亚当跌倒后应许他的“荆棘和蒺藜”。经验的范围是:幸福,爱,受苦的,还有死亡。这只狗依然坚忍,facing all situations with the same equanimity: "he was taught as a puppy not to flinch." Notice how quickly—almost in passing—Merrill suggests that the dog's attentive,对痛苦的同情观察(李尔王存在的痛苦,爱情的背叛,谋杀,战争)可能会激发“自然”的进步:“他能改变自然吗?没什么是不可能的。”

但智慧在诗的喜剧世界里转瞬即逝。这首诗的最后一个“群星”形象是根据帕拉迪索的高潮但丁神曲.如果喜剧的经典定义是一个结局美满的故事,美林认为这是非常重要的胜利者是的,even-awaits artist-dog。在伏尔塔,在第七节之后,“最后的和弦消逝了”,获胜的狗睡在“依然温暖”的留声机上,就像睡在壁炉前的地毯上一样。梦想主演一部以一个小星座(甘蔗Minore,小犬拉丁语,意思是“小犬座”)。这是对星空宇宙图像的一种方便的描述。就像留声机的纺锤"产生了难以置信的和谐"在但丁的世界里,一种“天体音乐”来自太阳,月亮,和行星的协调。主轴,就像地轴一样,跑向记录针的钻石,就像北极星。行星的轨道类似于记录中的凹槽。但丁的最终形象是在美林的:

但现在我的意志和愿望,喜欢
车轮转动
动作均匀,正在转向
让太阳和所有
其他星星。

Leiermann赎回,胜利者的狗,被动的倾听者和梦想者,把贬义的“狗的生活”变成了一场胜利,一场“星光灿烂”。但当美林继续问的时候,“维克托心里有没有对被征服者的蜂蜜?艺术就是艺术,”我们可能想知道他是不是在嘲笑维克多一点。毕竟,小甘蔗是一个梦想,大师永远不会出现,“艺术就是艺术”有一个平坦的环,就像魔术师,一旦他成功了,赢得了掌声,耸耸肩,露出了它的工作原理。但他押韵艺术具有,他引入了我们-“它要求我们的生活”在最后一行。以闪电般的速度,美林暗示胜利,空旷的可能性,对这种可能性漠不关心。这首诗确实如此,的确,以耸肩和眨眼结束:艺术就是艺术,但这不是很有趣吗?我们不擅长吗?我们在一起不是很高兴吗?

这里可能还有另外一个暗指,那就是英国文学中的另一只著名狗。它是亚历山大·波普“S”字铭刻在一只狗的项圈上,我送给他的殿下:

我是殿下在丘的狗;
请告诉我,先生,你是谁的狗?

波普把这封信和一只小狗一起送到威尔士亲王那里,这只小狗是他家狗鲍恩斯窝里的一只。有人想到詹姆斯·梅里尔在这个失意的爱情季节,问自己,舌头在脸颊,“你是谁的狗?”然后为他崇拜的导师写诗,伊丽莎白,肯定他们共同的使命。

原版:10月1日2015年

安吉·姆林科出生在费城,从圣路易斯获得了学士学位。约翰学院,布朗大学文学硕士。她是五本诗集的作者:远程授权(2017年);听到令人惊叹的事(2013),哪一个是由《纽约客》以及波士顿环球报作为一本…

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